„Portréty ruských avantgardných umelcov“ - kurz 2800 rubľov. z MsÚ, tréning 15 týždňov. (4 mesiace), Dátum: 4. december 2023.
Rôzne / / December 06, 2023
Kurz je postavený na princípe „portrétu“. Každá z desiatich prednášok je venovaná jednému z vodcov ruskej avantgardy – majstrom, ktorých dielo zmenili naše predstavy o svete, prebudovali spôsob videnia aj spôsob vnímania človeka dvadsiateho storočia. Každá z prednášok podrobne skúma tvorivý vývoj majstra, hlavný dôraz je kladený na prezentáciu Materiál je založený na dôkladnej analýze konkrétnych diel a analýze teoretických nastavení umelca. Príbeh o jednej z postáv ruskej avantgardy je vyrozprávaný na širokom pozadí kultúrnych, vedeckých a turbulentných politických realít prvej tretiny dvadsiateho storočia.
Kandidát na pozíciu dejín umenia: docent Filozofickej fakulty Moskovskej štátnej univerzity pomenovanej po M. V. Lomonosovovi
1. Wassily Kandinsky: Let do nekonečna
Kandinsky starostlivo oslobodil klasickú maľbu od všetkých znakov vizuálne pozorovateľného sveta. Maľba zároveň stále zostáva maľbou s vlastnou farebno-tónovou kompozíciou a priestorovým riešením. Do tohto priestoru sa však môžu dostať len tí, ktorí sú pripravení vykonávať komplexnú intelektuálnu prácu.
2. Michail Larionov: Objavovanie nového
Michail Larionov je nespútaný rebel a premýšľavý, subtílny umelec. V 10. rokoch 20. storočia nepretržite generoval rad nových a nových štýlov a trendov, ktoré často existovali jeden až dva roky. Verejnosť zároveň neúnavne šokoval šibalskými vyhláseniami, napríklad o tom, že v budúcnosti budú ľudia chodiť s pomaľovanými tvárami. Evolúcia umelca. Larionov bol tvorcom štýlov a hnutí - kubofuturizmu, neoprimitivizmu, rayonizmu a neustále organizoval nové umelecké združenia.
3. Natália Gončarová: Návrat do minulosti
Amazon avantgardy a prvý veľký umelec v dejinách svetového umenia. Cestovala do hlbín praveku, zobrazovala pracujúcich roľníkov a ponáhľala sa do budúcnosti. Natalya Goncharova je Larionovova manželka a spolubojovníčka. Nemala zvláštny sklon zúčastňovať sa na jeho šokujúcich akciách, ale v manifestoch jasne a jasne formulovala všetky zvraty najnovších trendov, ktoré spolu s Michailom vymysleli. Vrcholom jej kariéry bola inscenácia opery Rimského-Korsakova Zlatý kohút v rámci Ruských ročných období Sergeja Diaghileva.
4. Kazimír Malevič: Na okraji Čierneho námestia
Počas svojho tvorivého vývoja bol Kazimir Malevich prvý
„pretriedené“ štýly – kubizmus, futurizmus, primitivizmus. Potom vynašiel suprematizmus; v istom momente prestal maľovať úplne, začal skladať nejasné traktáty opisujúce obraz suprematistického sveta a zhromažďovať okolo seba prívržencov svojho učenia. Malevich požadoval, aby divák suprematistických obrazov zmenil svoje vedomie, šiel s ním na „nulu formy“, teda „Čierne námestie“, aby sa „prepojili s priestorom pohyblivých monolitických hmôt planetárnej systémy."
5. Vladimir Tatlin: Postav vežu do neba.
Malevičov súdruh z avantgardného hnutia a jeho vášnivý konkurent bol oveľa prízemnejší človek. Vo svojich „Rohových protireliéfoch“, vystavených v roku 1915 v rovnakom čase ako Malevichov „Suprematizmus“, Tatlin študoval „materiál, objem a konštrukciu“. Jeho hlavný projekt, „Pomník Tretej komunistickej internacionály“, by mal byť umiestnený a naklonený, ako keby sa podieľal na pohybe planéty Zem.
6. Alexander Rodchenko: Fotografia – nový pohľad na svet
V roku 1921 opustil futurista Rodchenko maľovanie a stal sa jedným z najproduktívnejších konštruktivistov. V roku 1924 vzal do rúk fotoaparát a stal sa kultovou postavou fotografov po celom svete. A jeho „Klub robotníkov“ (1925) je ukážkovým dielom moderného dizajnu.
7. Varvara Stepanova: Nakreslite nový svet
Varvara Stepanova je manželkou a spojencom Alexandra Rodčenka. Nazývali sa vynálezcami budúcnosti. Ukázalo sa to úplne inak, ale jej kostýmy pre komsomolských športovcov dnes vyzerajú nezvyčajne módne a jej návrhy pre časopis Left Front of Arts (LEF) sa stali základom modernej tlače.
8. Pavel Filonov: Atóm, akčná jednotka
Filonov bol úzko viazaný na empiricky pochopiteľné, zaoberal sa základnými témami života a smrti. Filonov - v množstve najmenších, starostlivo vypracovaných detailov, a to aj na pozadí, za hlavnými postavami. Obraz sa u neho vyvíja ako živý organizmus – od konkrétneho k všeobecnému, akoby prerastal delením buniek, z ktorých každá má svoju zložitú organizáciu.
9. Konstantin Melnikov: Dizajn budúcnosti
Architektonické projekty, z ktorých väčšina zostala nerealizovaná, mali obrovský vplyv na vývoj svetovej architektúry v 20. storočí. Pri svojej práci sa opieral o tri hlavné kritériá, architekt veril, že môžu ľahko určiť kvalitu budovy. „Po prvé, či projekt spĺňa najväčšie technologické a funkčné vymoženosti. Po druhé, vyznačuje sa priamymi ekonomickými úspechmi kompozičnej techniky, ktoré možno identifikovať s presnosťou aritmetických výpočtov. Napokon, tretia vec je, či poskytuje štruktúre výraznú umeleckú formu.“
10. Alexander Deineka: Avantgardný a socialistický realizmus
V 20. rokoch 20. storočia Deineka študovala na najavantgardnejšej vzdelávacej inštitúcii tej doby - VKHUTEMAS a podieľala sa na aktivitách najvyspelejších skupín tej doby, akou bola OST. Zároveň mnohé z Deinekových obrazov vstúpili do kánonu socialistického realizmu. V slávnej „Obrane Sevastopolu“, zdanlivo prísne realistickej, však nájdeme odrazy dynamických kompozícií Wassily Kandinského a prísneho konštruktivizmu Alexandra Rodčenka.