Ako Ari Astaire robí svoje jedinečné filmy

Ari Aster je jedným z najobľúbenejších debutujúcich režisérov posledných rokov. Má len 36 rokov, no stihol už nakrútiť tri filmy, z ktorých každý narobil poriadny hluk. Debut „Reinkarnácia“ ukázal, že v Aster je veľký potenciál, „Solstice“ predviedol svoj veľký talent a „All Fears Bo“ zaujal režiséra svojou ambicióznosťou. Aster je jedinečná autorka a zároveň predstaviteľka ďalšej „novej vlny“ pôsobiacej v post-hororovom smere. Rozumieme, aké vlastnosti robia filmy Ariho Astaira výnimočnými.

Zvláštna forma strachu

Každý film od Ariho Astaira je definovaný ako hororový žáner, no s množstvom výhrad. Režisér odmieta jednoduché nástroje, ktoré diváka vystrašia (napr. krikľúni) a zamerajte sa na niečo iné. V prvom rade na postavách. Hrdinovia Ari Aster sú zlomení ľudia. Dráma aj horor vyrastajú z ich defektu súčasne.

Obrovský vplyv na vnímanie Astairových filmov má surrealizmus, ktorý niekedy slúži ako základ, tkanina obrazu. Takže v "

Slnovrat» Scény z európskeho sviatku pripomínajú sen hrdinky – sú také zvláštne. "All Bo's Fears" sa dá interpretovať akýmkoľvek spôsobom, je to sen aj halucinácia, fantázia a výlet. V "Reinkarnácii" surrealizmus preniká do životov postáv cez stratu a bolesť a neustále naznačuje duševnú nerovnováhu postáv.

Ari Astaire sa v každej scéne snaží vtesnať do pocitu, že niečo nie je v poriadku, čo prerastá do paranoje. Z toho sa rodí strach. Krikľúň sa na pár sekúnd vyľaká a zmizne a hrôza vo filmoch mladého režiséra preniká do diváka po kvapkách, niekedy dokonca nedosiahne kritický bod. V dôsledku toho to nebude ani tak strašidelné, ako skôr nepríjemné.

Hra so štruktúrou

Filmy Ariho Astaira sa vyznačujú heterogenitou. Dve susediace scény môžu vyzerať tak rozdielne, akoby boli na rovnakom obrázku. Na vytvorenie kontrastu režisér aktívne využíva korekciu farieb, kostýmy a poveternostné podmienky. Osvetlenie, emócie postáv a uhly. Drvenie vám umožňuje znepokojiť diváka, postaviť ho do nových podmienok. S každým dielom narastá vášeň pre heterogenitu, aj keď sa dá predpokladať, že narastajúce rozpočty autor jednoducho využíva, zhmotňuje všetky svoje nápady.

Režisér využíva nielen vizuálny a emocionálny kontrast, ale často mení aj rýchlosť rozprávania. Je ochotný pridať scény, ktoré niekedy pôsobia nadbytočne, len aby narušil štruktúru. Po húževnatej epizóde sa môže začať celé dobrodružstvo v duchu tínedžerských komédií (ako vo filme Slnovrat) a po strašnej prenasledovaní lesom Ari Astaire ukáže celú rozprávku („Všetky Bo's Fears“). Emocionálny výkyv, vizuálna pestrosť a zmena tempa sú prvky vlastné každému obrázku autora.

Brilantná réžia

Scenáre Ari Astaire sa dajú ľahko kritizovať (najmä „reinkarnácia“, kde bolo veľa nelogických epizód). Ale jeho schopnosť riadiť proces natáčania je na najvyššej úrovni. Herci spolupracujúci s autorom zo seba vždy vydajú maximum. Skvelú prácu odvádzajú aj kameramani, osvetlenie a hlavne umelci. Astairovi sa vďaka réžii darí skrývať či mierne korigovať nedostatky vo vlastných scenároch.

Tematické obmedzenie

V prvých troch filmoch Ari Astaire používa rovnaké témy – pre mnohých to môže byť problém. Smrť blízkeho (alebo viacerých, ako v Solstice) sa stáva východiskovým bodom, z ktorého sa hlavná postava presunie. Nie je prekvapujúce, že niektorí diváci interpretujú režisérove obrazy ako výpoveď o rodine, ktorá je len ťažko nezmyselná.

O niečo menej ako rodina, no stále veľa Astairových filmov hovorí o zrade. Mimochodom, smrť je paradoxne aj formou zrady, najmä v Slnovratu. Režisér je fixovaný na krehkosť medziľudských vzťahov. Možno práve preto sú jeho postavy také dôverčivé – v konečnom dôsledku trpia kvôli iným ľuďom. Pravdepodobne,"Všetky obavy Bo“ ukončí štúdium rodinných väzieb a Ari Astaire zmení tému budúcich filmov.

Nenáhodná móda

Za posledné desaťročie sa našlo veľa režisérov, ktorí využívajú formu hororu, no diváka nevystrašia. Napríklad Jordan Peele („Vypadni“, „My“) je sociálnym kritikom. Zach Cregger robí to isté vo filme Barbarian a Robert Eggers (Maják, Čarodejnica) je zanietený pre mytológiu a ľudovú tematiku. Podobné procesy sa rozvíjajú v Európe, kde Pascal Laugier skúma šialenstvo prostredníctvom hypertrofie a mentálnych deviácií a Julie Ducournot ("Titan", "Raw") vyťahuje zo zaprášenej police. telo horor a prehodnotiť ich.

Ari Astaire nielenže zapadá do tejto vlny, ale je aj jedným z najvýznamnejších autorov post-hororového žánru. Zaujímajú ho staré horory, no nie je pripravený prevziať ich charakteristické črty. Režisér môže urobiť desiatky malých vizuálnych odkazov, ale ignorovať strašidelné prvky.

Môže vyvstať otázka: prečo hrôza? Pointa je zrejme v plastickosti žánru, ako aj v ich metaforickosti – všiť do nich posolstvo je jednoduchšie ako do akčného filmu či komédie. Vzhľadom na tému, o ktorú sa Astaire zaujíma, by pokojne mohol nakrútiť drámu o rodinných vzťahoch, no stále nie. Koniec koncov, odmietnutie surrealizmu a toxickej atmosféry zjednoduší príbeh.

Ari Aster je jedným z režisérov, ktorí definujú jazyk a náladu modernej nezávislej kinematografie. Astaire sa môže nepáčiť alebo ho považovať za preceňovaného, ​​no bez neho by indie scéna vyzerala chudobnejšie. Ak sa chcete zoznámiť iba s jeho tvorbou, potom je lepšie začať s "Slnovratom" - autorovým najkompletnejším filmom.